好的艺术作品应该具有打动人心的力量。冯仲英的山水画就是那种让人看了一眼便无法忘记，是那种能激起胸中万丈豪情，让人产生强烈的创作冲动，想淋漓尽致鲜明地表达内心情感的画作。当我第一次看到冯仲英先生的山水作品时我被深深地震撼了，冯仲英的山水具有鲜明的个性特征，刻下了鲜明的冯氏烙印，他借鉴西方油画的元素，保留了中国水墨画的清朗风骨，又吸纳了民间艺术的精华，传统与现代，通俗与典雅，中西方融合汇集，几种风格各有取舍巧妙地结合在一起，形成了他独特的绘画风格，带给我们非常美好的心灵体验。
太行山在中国人的心目中是一座英雄的山脉，是耸立在人民心中的一座不朽的丰碑，它的名字与中国许多古老的神话传说和中国的抗日战争、解放战争紧密相连。冯仲英是一位专门喜欢以巍巍太行山为题材创作的山水画家。他与太行结缘已有三十多年了，由于工作需要，冯仲英从平原调到省会石家庄，使得他有机会经常深入太行山腹地，他一下子便爱上了这片神奇、山河壮丽的热土了。那八百里锦秀山川，那直入云霄的峭壁，那山峦叠嶂的群峰，那太行的万丈沟壑，那裸露的山脊展露出它峥嵘的本色，冯仲英的画作生动而唯美地记录下了太行山一年四季的美妙风光和充满生命力的画面，让人在无比惊叹大自然鬼斧神工的同时，也不得不被画家融汇在画卷中那浓浓的感情和高超的技法所深深地折服。冯仲英原本是国画的门外汉，既无名师指点，也非专业美院打造，但是他悟性极高，自学了专业绘画理论，以大自然为师，以传统为师，学习前辈大家，博采众长，融会贯通，“外师造化、中得心源”，抒胸中之情怀，写意中之山水，创作了一系列反映太行山风光的画卷。
他的画作具有历史的厚重感。冯仲英的画作意像深刻，构图饱满，大气壮观，色调沉雄厚重，用笔沉着痛快。看到他的画作便会不由得让人热血沸腾，仿佛一下子回到了当年铁马兵戈、峥嵘岁月的战争年代，看到巍巍太行山便会想到英雄的太行人民，想起了团结和力量，想起那些往昔的无法让人忘记的光辉岁月。看画面中八百里太行群峰逶迤，巍峨壮美，层峦叠嶂，万丈沟壑，危崖联袂，险峻峥嵘，主峰高耸入云，山路盘旋难行，色彩斑斓夺目，四季花香不断。春有春的娇媚，夏有夏的灿烂，秋有秋的丰盈，冬有冬的坚强。如果说南方的山是一个婀娜多姿的美娇娘，那北方的山就是裸露出脊梁的山一样的汉子，蕴藏着无穷的生命力。观赏冯仲英的山水画给人一种荡气回肠震撼人心的感觉，令我们不由得屏住呼吸产生一种深深的敬畏感，令人印象深刻，久久难忘！他的画作具有历史的厚重感，深沉大气，压得住画面。
他的画作具有优美的韵律感。我们说一个画家对传统的东西了解掌握的越多，对古典诗词和文学作品的理解越到位，对中国历史的发展研究越深刻越到位，个人艺术修养和文学素养越高，作品表现出的思想内涵和文化底蕴越深刻，他的作品便越具有价值，越具有打动人心的力量。冯仲英是一位画家也是一个诗人，他充满着革命的浪漫主义情怀和丰富的艺术想象力，他的画作总是置身于诗情画意之中，用诗人独特的视角和眼光发掘出太行丰富的内涵。冯仲英就像一位交响乐团的大指挥家一样，开合调度，节奏鲜明，纵横驰骋，磅礴大气，将八百里太行的风姿完美地组织安排成一首动人的旋律呈现在我们的面前。他的画是一首诗，诗是一幅画，在创作他的画《帆影邪阳》时，他激情澎湃，写下了《浣溪沙，耀我巍巍华夏》。“看罢漓江秀色，又寻幽谷桃花。黄山云海世间夸，好景仙家难画。心系三山五岳，梦牵海角天涯。如椽巨笔点丹霞，耀我巍巍华夏。”人说画品如人品，冯仲英海纳百川，胸藏大丘壑，才得有如此画品。
他的画作具有创新精神。贾又福的《太行丰碑》感染和影响了很多人，因为同是画太行的画家，冯仲英早期的作品也难免深受贾又福的影响，难得的是他能够在汲取传统、前辈大家精华的同时又不被前辈大家和传统所束缚。“笔墨当随时代”，艺术贵在创新，没有创新的艺术是没有生命力的。深入生活，师法自然是学习山水画的一个重要途径，几年间，冯仲英走遍了太行的山山水水，“搜尽奇峰打草稿”，画过数以千计的写生草稿，太行的鲜活和多姿多彩，现有的传统笔墨程式也许已经不能完美地描摹出太行的神韵了，创新就成了摆在冯仲英面前的重要课题，他笔下的山水终于以全新的面目呈现出来。毛泽东说过，艺术来源于生活，而要高于生活。没有到过太行山的人，看到冯仲英的山水画一定会惊诧地说：山怎么可以这样画？怎么到处都是圆圆的石头蛋子？而到过太行的人一定会对“层峦叠嶂”有着特别的理解，太行的山峦山体高耸，视野不开阔，“有很多成三叠，每一叠都如红色屏风，高一二百丈，广数里，石壁光滑如磨，纤草不生，飞鸟难落，猿猴难攀。”所以画太行风光就区别于一般南方山水的画法而少瀑布，少烟岚，少云雾，少草木，少远景，形成了他的近景式、特写式的绘画风格。经过多年的探索，冯仲英摸索出了一套画太行的技法，他站在一定的高度，俯瞰万里山川，构图采用气势磅礴的大场面、大境界散点式的构图方式，既分散又富于整体美。他的画面有笔有墨，有血有肉，表现手法是巧施淡墨，以墨色烘托主体，画面色墨浓淡之变，既极其丰富复杂，又极其单纯概括。为了画出新意他还把几何、透视、光影等科学知识巧妙地渗透到画作中，采用变形，夸张，抽象，写实，概括，想象，整合等艺术手段和技法为画面服务，达到了完美的艺术境地。河北国画院副院长柳顺峰评价他的画说：“读冯仲英的画，深感谋篇大气，笔法丰富，画面厚重。他的作品，浓淡相映，枯润相参，黑白相衬，虚实相间，线面结合，透着一种哲学的深刻，更加具有独特的艺术感染力。”我想这个评价是准确的。
我们欣赏他的《太行人家万古情》，画作运用深远、高远之法，夸张了山形的碑铭感，崇高感和重量感，使这如碑之太行顿生神采。画家通过这幅作品把太行山丰碑一样的气度，不朽的中华民族精神，不屈的山一样的意志和品格表现的淋漓尽致。
冯仲英的艺术理念是：扎扎实实创作，正正派派做人。画好画、写好字才是硬道理。经过数年的刻苦努力，他的作品曾多次参加省市以上书画展并获得好评。现为河北省作家协会、河北省美术家协会、河北省书画艺术研究会会员等。我们预祝冯仲英